Hay libros que están dispuestos a revelar los secretos más ocultos de otros textos. Este es el caso de Tan real como la ficción del escritor y periodista Doménico Chiappe, quien ha publicado esta obra como el resultado de años de ejercer el oficio periodístico e impartir decenas de talleres y cursos de Periodismo Narrativo.
Una mujer desbordada, gritando y llorando nos impacta desde la portada. Y es que no se trata de un libro cualquiera, ni corriente, ni “normal”: dos autores muy particulares – Charles Bukowski, escritor y Robert Crumb, ilustrador- dan vida a un matrimonio deshecho por la aparente locura de la mujer, a un cómico que ha perdido toda la gracia y a unos jovencitos que miran, tentadísimos, entre las piernas de coristas viejas y poco agraciadas.
La madrugada del 27 de febrero de 2010 la tierra crujió bajo los pies de millones de chilenos que se habían acostado aquella noche hablando de la sucesión presidencial y del Congreso de la Lengua que se llevaría a cabo unos días más tarde. Cuando salió el sol ya no se hablaría de otra cosa que del terremoto de 8.8 grados en la escala de Richter y sus consecuencias.
La poesía de Julia Uceda (Sevilla, 1925) -sobradamente conocida sobre todo desde que se le concediera el premio Nacional de Poesía en 2003 por la publicación de sus obras completas -, nos ofrece el recuento de una serie de emociones sentidas de verdad, que después de ser interiorizadas, traen a la memoria un haz luminoso de palabras resonando en los tejidos más hondos del ser. Allí donde podríamos ubicar imaginariamente la memoria afectiva: “cuchillos de madres como palabras, ecos/ de palabras dichas o no dichas pero/ oídas, siempre oídas”. Eso es el poema. Mostrar un reguero de posibilidades y de incertezas.
Acaba de salir (y está disponible en España) Lostología, estrategias para entrar y salir de la isla. Un libro editado por buenos conocedores de la comunicación (y de sus continuas mutaciones) como son Alejandro Piscitelli, Carlos A. Scolari y Carina Maguregui. ¿Y qué es lo interesante? Que no se limitan a analizar la serie Lost (Perdidos) como un discurso cerrado, sino que se ocupan de sus casi infinitas posibilidades de sentido y además, de su despliegue como narración transmediática.
La editorial argentina Eterna Cadencia reeditó en 2009 el estudio de Josefina Ludmer sobre el novelista uruguayo: Onetti / Los procesos de construcción del relato, publicado originalmente en 1977 y uno de los libros más rigurosos dedicados al autor de El astillero. En 2010 la misma editorial publica una novedad de Ludmer: Aquí América Latina / Una especulación. Hay una gran distancia, no solo temporal, entre ambos libros: su reflexión ahora es menos académica, tiene una virtud estilística, y en la propuesta es notable por partes pero desigual en el conjunto.
No todo es discusión entre los formatos digitales y el papel. Tampoco se trata de hacer caso a la miope “Ley Sinde”. La recién aparecida revista literaria Orsai tiene una historia muy acorde con los tiempos que corren: edición en papel de primera calidad para los entusiastas seguidores, fieles al blog de Hernán Casciari, creador de este experimento. ¿Y qué es lo novedoso? Que es una publicación sin anuncios comerciales; se imprimieron solo los ejemplares que los futuros lectores solicitaron y pagaron de antemano, agrupados de diez en diez por el mundo. Y además, para dar por zanjada la cuestión de la piratería, unos días después de la edición en papel, la revista está disponible gratuitamente y para quien quiera leerla en PDF.
Simón Bolívar no tenía vocación de estatua. Esa es la idea que nos plantea William Ospina en su último libro. A través de su prosa limpia y sencilla, pero no por eso menos poética, el escritor colombiano se impone el reto de bajar del pedestal, donde lo han colocado cientos de demagogos, y bajarlo a la tierra y devolverle su humanidad con todas sus contradicciones, sus miserias, sus violencias, sus virtudes.
Se produce la extraña circunstancia de que dos de los cuatro o cinco mejores libros que he leído en los dos últimos años los han escrito dos jóvenes autores portugueses: Cementerio de pianos, de José Luis Peixoto y El apocalipsis de los trabajadores, de Valter Hugo Mãe.
En una época en que proliferan los libros largos, de casi mil páginas, o las sagas que no terminan nunca, a pesar de que algunos personajes ya podrían jubilarse, me encuentro cada vez con menos gente que -como yo- no disfruta de las descripciones. Aclaro: de las descripciones que no aportan nada o me obligan a recortar la posibilidad de imaginar a los protagonistas a mi antojo. La lectura, ante todo, es una invitación a la libertad; a la libertad de imaginar, y comprender sentidos, intenciones, historias, terminando de interpretarlas desde nuestro punto de vista. Prefiero descubrir al personaje detrás de un gesto o acción, de su forma de expresarse o de su actitud frente a lo que lo rodea. Quizá esto haya pasado de moda en medio de tanta industria cultural que cada vez tiene más de industria que de cualquier otra cosa…
Catalan